xuân

Dấu ấn của điện ảnh Hàn Quốc qua từng cột mốc thời gian tại DANAFF III

14 bộ phim kinh điển Hàn Quốc được trình chiếu miễn phí tại DANAFF III, mang đến góc nhìn toàn cảnh về hành trình phát triển ấn tượng của điện ảnh xứ kim chi.

Dấu ấn của điện ảnh Hàn Quốc qua từng cột mốc thời gian tại DANAFF III
Dấu ấn của điện ảnh Hàn Quốc qua từng cột mốc thời gian tại DANAFF III

Trong gần hai thập kỷ qua, điện ảnh Hàn Quốc đã trở thành hiện tượng toàn cầu, ghi dấu ấn cả ở mảng phim thương mại lẫn phim nghệ thuật. Những bộ phim xứ kim chi không chỉ thống trị phòng vé nội địa và khu vực, mà còn vươn ra thế giới, hiện diện mạnh mẽ trên các nền tảng số và liên tục góp mặt tại các liên hoan phim quốc tế danh giá.

Một trong những cột mốc nổi bật nhất là năm 2019, khi Ký sinh trùng (Parasite) của đạo diễn Bong Joon Ho giành giải Cành cọ vàng tại Cannes và bốn tượng vàng Oscar, đánh dấu một bước tiến ngoạn mục của điện ảnh Hàn Quốc trên bản đồ thế giới.

Nhằm mang đến cái nhìn toàn cảnh về hành trình phát triển đáng nể đó, Liên hoan phim châu Á Đà Nẵng lần thứ ba (DANAFF III) tổ chức chương trình “Tiêu điểm Điện ảnh Hàn Quốc”. 14 bộ phim tiêu biểu được tuyển chọn để trình chiếu miễn phí, trong đó có 11 tác phẩm trải dài từ thập niên 1960 đến nay và 3 bộ phim kinh điển của đạo diễn huyền thoại Im Kwon Taek, người được xem là “người đặt nền móng” cho điện ảnh Hàn Quốc hiện đại.

Chương trình “Tiêu điểm Điện ảnh Hàn Quốc” sẽ diễn ra tại các cụm rạp Lê Độ, CGV, Galaxy và Lotte tại TP. Đà Nẵng từ ngày 30/6. Khán giả có thể nhận vé miễn phí từ ngày 24/6 tại rạp Lê Độ.

Các bộ phim trong chương trình không chỉ phản ánh sự phát triển về mặt kỹ thuật và nghệ thuật, mà còn thể hiện chiều sâu văn hóa và lịch sử của Hàn Quốc qua từng giai đoạn. Những tác phẩm từ thập niên 60–70 như The Housemaid (1960) hay Aimless Bullet (1961) mang đậm chất hiện thực, phản ánh xã hội Hàn Quốc hậu chiến. Thập niên 80 chứng kiến bước chuyển mình rõ nét với các tác phẩm thể hiện khát vọng dân chủ và thay đổi, tiêu biểu là Black Republic (1990).

Bước sang cuối thập niên 90 và đầu thế kỷ XXI, làn sóng Hallyu đưa điện ảnh Hàn vươn ra toàn cầu. Các bộ phim như Barking Dogs Never Bite (2000), 3-Iron (2004), A Bittersweet Life (2005) hay Secret Sunshine (2007) thể hiện sự đa dạng về thể loại, ngôn ngữ điện ảnh và tầm vóc sáng tạo ngày càng mở rộng của các nhà làm phim Hàn Quốc.

Đặc biệt, ba tác phẩm của Im Kwon Taek, Seopyeonje, Chunhyang và Painted Fire – là minh chứng sống động cho sự kết hợp giữa nghệ thuật dân gian truyền thống và ngôn ngữ điện ảnh hiện đại, góp phần định hình bản sắc riêng biệt cho điện ảnh Hàn.

Theo ban tổ chức DANAFF III, chương trình Tiêu điểm không chỉ là dịp để công chúng Việt Nam thưởng thức những tác phẩm đỉnh cao, mà còn là cơ hội để các nhà làm phim, nghiên cứu, phê bình điện ảnh nhìn nhận và học hỏi từ hành trình phát triển bài bản, giàu nội lực của Hàn Quốc.

Đáng chú ý, khi đối chiếu với những nét tương đồng về chủ đề và ngôn ngữ thể hiện giữa phim Hàn và phim Việt những năm 60, sự trỗi dậy mạnh mẽ của điện ảnh Hàn Quốc trong vài thập niên qua càng cho thấy những bài học giá trị đối với điện ảnh Việt Nam trong việc đầu tư dài hạn, khai thác bản sắc và xây dựng chiến lược hội nhập quốc tế.

Các phim trong chương trình “Tiêu điểm điện ảnh Hàn Quốc”:

Seopyeonje| (1993)

Họa lửa (Painted Fire, 2002)

Cô hầu gái (Theo Housemaid, 1960)

Viên đạn vô định (Aimless Bullet, 1961)

Họ cũng như chúng ta (Balck Repuplic, 1990)

Ngày con lợn rơi xuống giếng (The Day a Pig Fell Into the Well, 1996)

Chiếc giường ngân hạnh (The Ginko Beg, 1996)

Chú chó mất tích (Barking Dogs Never Bite, 2000)

Giải cứu hành tinh xanh (Save the Green Planet!, 2003)

Căn nhà trống (3-IRON, 2004)

Ngọt đắng cuộc đời (A Bittersweet Life, 2005)

Bí mật ánh dương (Scret Sunshine, 2007)

Biển sớm bình yên (The Land of Morning Calm, 2024)

'); $('.hna-banner-inpage').insertAfter($('#divfirst')); })